Het Hart in haar Mond
Ella Finer & Vibeke Mascini
Una niña mira un crucifijo de piedra y dice que ha visto la estatua de la libertad. A medida que la voz de la niña encuentra su lenguaje en imágenes de la vida más allá de la escala humana, su madre regresa a sus primeros años. Volver a aprender el lenguaje en los sonidos, aprehender el mundo en el que se vive al tacto, sentir las noticias como dolorosas oleadas de sonido y visión, ver los símbolos de la libertad, la liberación, el sacrificio en una misma imagen-colisión. Ella se desafía a sí misma: encontrar las palabras para explicar en qué se diferencian.
Llama a la voz, en la que vuelve a aprender el mundo, su voz de canto. Está familiarizada con el reciclaje del aire y sabe que su voz se transmite en el aliento inhalado-exhalado de los demás. Sabe que una voz de canto separada de la entrada vital de aire sería muy diferente a la de ella, que siempre tiene sus raíces en el impulso de la respiración. Mientras que la ballena jorobada puede "cantar" sin soplar una sola burbuja, su voz de canto siempre se corta con la necesidad de tomar oxígeno: ella entabla una conversación en el tiempo que dura la suspensión de la necesidad natural de respirar.
Algunas voces hacen que su significado esté más allá de lo que podemos oír. ¿Seguiríamos llamándolas voces? ¿Estos lenguajes toman forma en energías, sentimientos, intuiciones, o las vibraciones submarinas del canto de las ballenas? Ella piensa cómo describir la distinción entre las voces naturales y artificiales que pueden ocupar la misma frecuencia, "voces" que tienen intenciones tan diferentes. El sonar militar que encontró la voz de una ballena en la década de 1940 estaba buscando escuchar las naves enemigas cuando interceptó los silbidos, chillidos, chirridos, chasquidos y rechinidos de la creatura. No puede imaginar la voz humana sonando tan etérea para la ballena como nos suenan las voces de las ballenas a los humanos: cuando las ballenas pueden percibir nuestra voz como los estériles tintineos del submarino y el monótono zumbido de las lanchas motoras. Esta voz humana se ha convertido en el ruido de fondo de todas las comunicaciones de las ballenas, obstruyendo las frecuencias vitales del sonido. A veces, cuando este humano mecánico habla, los oídos de las ballenas sangran.
Este es un estudio de olas: cómo obtenemos devoluciones y confiamos en los lapsos. Cuando el agua rompe de manera diferente, confiamos en que la ola nos llevará, pero no somos nosotros los que estamos en el mar.
El hombre dentro del cuerpo de la ballena enciende un fuego. El cuerpo de la ballena nunca duerme por miedo a ahogarse, o no por miedo, sino por un conocimiento profundo. Una comprensión profunda de la respiración, un recuerdo del aire como la respiración que la sostendrá. ¿Es por eso que el fuego puede arder en su interior? Porque la ballena respira el mismo aire que nosotros, y el "aire nunca será simplemente mío". [1]
[1] Luce Irigaray, The Forgetting of Air in Martin Heidegger, London: Athlon Press, 1999, p.309.
El imaginario interior de la ballena imagina el vacío en el que arde el fuego. Es una arquitectura mítica de las entrañas, necesidad y deseo donde el humano se refugia en el misterio. ¿Y cómo tratamos de darle sentido a lo misterioso a través de lo que podemos aprehender, lo que podemos, al tocar, formarle una dimensión? El corazón de la ballena es del tamaño de un automóvil pequeño ¿Quién impulsa el corazón de la ballena? La sangre que bombea a través de este órgano gigante está mezclada con metales pesados, elementos de batería. ¿Quién impulsa el corazón de la ballena? Este corazón que se puede escuchar a kilómetros de distancia.
La madre abstrae distancia para y con el niño. Las historias pasan muy lejos, el tiempo es había una vez. Vuelve a los libros de cuentos para aprender a leer de nuevo, sobre otra giganta de metal, una mujer de hierro que los niños despiertan de un sueño profundo y que, a través de ella, escuchan la muerte del mundo. La Madre de los exiliados, libertad en pilón y acero. Imagina fabricar la piel de metal a la imagen de tu madre. Construyendo a tu madre como un gigante, ella que siempre está en esa escala. Madre gigante.
Gigantes de tierra y mar, su inmensidad los hace insondables. Y aún el humano busca. Un barco de investigación submarino filma su camino a través del agua verde, partículas se precipitan hacia arriba a medida que la cámara desciende. Un brazo robótico recoge una flor de las profundidades. Ella busca las palabras para decir que esta no es la única forma de entender el mundo.
El arrecife de coral vertical que encontraron los investigadores, parecido a un monolito, una aguja en el medio del océano, tiene 500 metros de altura. Tan alto, nos dicen, como el Empire State Building. Una vez más, a este residente de las profundidades marinas se le otorga una escala humana. Como si pudiéramos subir a la cima del coral y tomar nuestra foto, como si pudiéramos colocar zepelines en su pináculo. Como si pudiéramos llamar a esta extraordinaria estructura, de arquitectura profunda, el Empire State. Uno, plano trazado por un solo arquitecto para una torre construida en 410 días; el otro, trazado en el azul por muchos arquitectos marinos, formándose gradualmente a lo largo de miles de años.
La madre busca el lenguaje para diferenciar estas dos torres y no puede: el lecho marino del norte de Australia y las calles de Manhattan dan lugar a rascacielos/rascamares, no tan desconocidos entre sí después de todo. Ambos aguijones comparten una memoria oceánica, una memoria material en el tiempo profundo de millones de años. La piedra caliza del rascacielos se formó a partir de conchas y otras partes biomineralizadas de las criaturas que habitaban un mar que una vez cubrió el estado de Indiana. Vivimos de los restos de vida oceánica de edades geológicas pasadas. El coral se acumula sobre sus muertos hasta que se forma un arrecife de piedra caliza. “La piedra caliza y su forma metamorfoseada, el mármol, han sido importantes materiales de construcción desde la antigüedad. Las pirámides son montañas de piedra caliza hechas por el hombre". [2]
[2] Bernd Heinrich, Life Everlasting: the animal way of death, Mariner Books, Houghton Mifflin Harcourt Publishing Company, 2013, pp.166-167.
[3] John Durham Peters, The Marvelous Clouds: Toward a Philosophy of Elemental Media, The University of Chicago Press, Chicago 2015, p.79
[4] Gumbs, Alexis Pauline. “Being Ocean as Praxis: Depth Humanisms and Dark Sciences.” Qui Parle: Critical Humanities and Social Sciences, 28.2 (2019): 335-352. 340.
Las ballenas no habitan un ambiente estacionario, viviendo en una sociedad "por completo sin infraestructura material o registro". [3] Cualquier cambio material que pudieran lograr los cetáceos tendría que presentarse en la forma de la única materia que pueden moldear: sus cuerpos. Y desde sus cuerpos, su canción. Como el coral "sus muertos se quedan con ellos”; viven sobre los esqueletos de sus antepasados; la construcción de torres puede casi romper la superficie del mar. [4] ¿Las ballenas registran su ascendencia en voz, regalando sus historias a las corrientes, su corazón lento late para las olas?
En las historias a las que ella regresa, las ballenas son inmortalizadas, registradas en una página; mientras ella camina por la ciudad, la energía de las ballenas late. Los edificios hechos de vida marina convertidos en bloques de construcción geológicos y la electricidad iluminan sus oficinas por la ballena en llamas. Una ciudad bajo el agua.
Y ahora, ella mira los edificios y ve edificios de coral. Y ahora, su vela encendida brilla en el vientre de la ballena. Y ahora ve la forma, y todavía no puede encontrar las palabras.
